Menen kannettavan tietokoneen ja puhelimen taakse
lähipäivinä. Yleensä pohjoisesta kuuluu paremmin kuin täältä. Kuuluuko sieltä myös
parempaa, siitä en menisi olemaan etukäteen selvä. Kirjoituksien kyhäämisen
pitäisi onnistuvan, vaikka tiedä häntä.
Hyvä kommenttikeskustelu on ottanut esiin kielen sanat ”hän”
ja ”se” mutta jättänyt minun osoittamistani odottamaan hyvin tavallisen ”toi”.
Minulle tutuin sanan käyttö on ”puolisoni” tai muu lähiomaiseni. Kun
asianomainen on paikalla, henkilönnimiä muutenkin välttelevä kielemme näyttää
toimivan näin. ”Toi lakaisi portaat aamulla, ja taas tulee lunta.” ”Toi tekee
hyvän kaalikeiton.”
Suomenruotsissa vastakohta on totta. Asianajotoimiston
mieliharmi oli muuan matala mummo, jolla oli olevinaan asioita, vaikka ei
ollutkaan. Kyllä siihenkin maailmanaikaan ymmärrettiin seurantarve ja
kohtuullinen halu esiintyä ylhäisenä. Kun tämä ihminen oli selvittämässä, miten
tietyssä Töölön kaupassa myytiin linttaan mennyttä pullaa niin että tuomareiden
olisi korkea aika tarttua asiaan, hän keskeytti puheensa ja osoitti
sateenvarjon piikillä huoneessa luimuilevaa nuorempaa juristia kysyen ääntään
madaltaen:” Kan man lita på den där?” – Voiko tuohon luottaa eli oliko
epäviisasta kertoa salaisia lakiasioita sellaisen henkilön kuullen, joka ei
ollut edes toimiston osakas. Suomenruotsin ”den där” eli toi on tai ainakin oli
äärimmäisen alentava. Ihmiseen viitattiin hänen kuultensa samalla tavalla kuin
avaamista odottavaan ruumiiseen.
Maininnatta ovat myös puhuttelu käyttäen sanaa ”hän”.
Ottaako hän lisää kahvetta? Savossa sana on tietenkin ”hiän”. Sen muistelen maininneeni
ehkä useammankin kerran, että Ruotsissa teitittely oli Strindbergin aikaan
ennen kuulumattoman röyhkeää. Ruotsin yleinen ja yhtäläinen sinuttelu, jota
meillä takavuosina kauhisteltiin, on toista perintöä. Asiallinen ja aika
neutraali tapa oli puhutella aina kolmannessa persoonassa.
Tämän blogin lukijoihin olen tuloksettomasti yrittänyt
istuttaa kaunista tapaa puhutella henkilöä yläkanttiin. Kaikkein vanhimmat ja
pahiten umpeen liimautuneet lukijat muistanevat kuulleensa, että ylioppilasta
piti muinoin puhutella maisteriksi. Itse olisin niin kovin mielelläni salaneuvos
tai todellinen salaneuvos, mutta maan ritarikunnat ovat heittäytyneet tässä
kohdin kovakorvaisiksi. Siitäkin on vuosia vierähtänyt, kun ehdotin Paavo
Lipposelle arvonimiä ”Suomen ja koko Rantasalmensulttaani”. Sekin kaikui
kuuroille korville.
Mutta vaihtaakseni sävyä olen otettu siitä että HS:n
arvostelija kommentoi viipymättä ja edelleen asiasta, kuten myös kirjoitti
Haavikon Kootuista.
Käsitykset mainioista sävelmistä ja sykähdyttävistä
kirjoista muodostuvat jossain tietyssä iässä ja johonkin historialliseen
ajankohtaan liittyen. Olen maininnut kahdellekin jälkeläisten sukupolvelle Grimbergin
”Kansojen historian”. ja kuulemma mielihyvä on ollut jakamaton. Kun minulla on
sellainenkin lapsi, joka on lukenut itsensä herraksi kirjallisuudesta, jäin
mietiskelemään, miksi Saarikoski kolahti, etenkin Tiarnia-sarja, mutta Haavikko
ei erikoisemmin. Näitä Haavikon kolmea ensimmäistä kokoelmaa höpisten kuljimme nuoruudessamme
kaupungilla kuin zombit. Olen kuulustellut kolmeakin ihan nimekästä ja
virallisesti eteväksi todettua lyyrikkoa, ikätovereitani, ja muutamaa
päätoimista lukijaa.
Luulen, että Vesa Haapala on oikeassa analyysissään. Kun
nostaa rinnalle Haavikon syvästi tunteisiin vetoavan ”Puut, kaikki heidän
vihreytensä” kuoleman ja menetyksen runot, ero on iso. Mieleni tekisi käyttää
termiä ”kliininen”. Tunteita otetaan tarkasteltavaksi ikään kuin pinseteillä
mikroskoopin alle. Ja tuo piirre tuo väkisin mieleen T.S. Eliotin ja
suomalaisista P. Mustapään, joka 1940-luvun hienoissa runoissaan jotenkin kuohitsi
tunteet huumorilla. Nimeän esimerkiksi runon ”Satakieli Monrepossa”, jossa on
itseironiaa joko liikaa tai liian vähän.
Haavikko toistaa aika usein ”miten voimme kestää
vaikenematta, kun käy toteen, että runous ei ole mitään”. Oman tulkintani
mukaan elämäkerran kirjoittaja – toivottavasti Jaakko Anhava – joutuu selvittelemään,
miten ja miksi myöhäinen Haavikko oli niin raivokkaassa oppositiossa varhaista
Haavikkoa vastaan, etenkin runoudessaan. Minusta ristiriita on sovittamaton.
Minulle itselleni raja menee jossain kirjan ”Kaksikymmentä ja yksi” kohdalla. Korviini
se on samaa kuin Rauta-aika, enemmän viisastelua kuin viisautta.
Haapalan maininta Eeva-Liisa Mannerista ja kirjasta ”Tämä
matka” osuu oikeaan. Luulen tietäväni, mitä silloin 60- ja 70-luvulla luettiin
ja pidettiin eniten arvossa. Manneria ei mainittu usein. Ei ole taiteilijain
tapaista tuoda esiin suuria vaikuttajiaan. Joel Lehtosen runoja kiitettiin
yksimielisesti. Niissä on juuri sama piirre kuin 50-lukulaisilla, pelko tulla
omia tunteitaan vastaan, objektiivisuuden harha. Eräässä mielessä Haavikon
Kootut on kertomus siitä, miten runous päättyi – se kului loppuun.
Uskon (en tiedä) että runous on keskuudessamme ja ollut koko
ajan. Minä en vain sitä huomaa. Runous on kielen mikrobitoimintaa. Ei se pyydä
lupaa eikä näyttäydy pyydettäessä.


